國家藝術(shù)基金項(xiàng)目歌舞劇《戴愛蓮》：歌舞并敘“愛蓮”故事，舞動(dòng)江門香遠(yuǎn)益清！

8月5日晚，國家藝術(shù)基金2020年度舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)作資助項(xiàng)目歌舞劇《戴愛蓮》在廣東江門首演。在江門市委市政府的大力支持下，來自中國舞蹈家協(xié)會(huì)、中國藝術(shù)研究院、北京舞蹈學(xué)院的各位專家學(xué)者們與各地前來觀演的觀眾們?cè)诂F(xiàn)場(chǎng)觀摩了這場(chǎng)藝術(shù)盛宴，觀者恍若平行時(shí)空中戴先生的同行者，身臨其境地感受著這位中國舞蹈之母充滿傳奇色彩的豐沛人生。文化，最能夠集中體現(xiàn)出一座城市的精神風(fēng)貌；江門，這座中國舞蹈之城，也是戴先生的家鄉(xiāng)，繼2017年“戴愛蓮杯”人人跳全國群眾舞蹈展演之后因歌舞劇《戴愛蓮》的成功上演再次煥發(fā)出令人驚嘆的舞蹈活力與藝術(shù)靈韻。

李偉杰 攝

歌舞并敘的中國心

透過歌舞劇《戴愛蓮》，我們會(huì)隱約感受到主人公“作為異鄉(xiāng)人在英國”與“作為藝術(shù)家在中國”一對(duì)極具反差又相互作用的潛在戲劇張力。對(duì)中國傳統(tǒng)舞蹈的探尋是在藝術(shù)家強(qiáng)烈的主體意識(shí)驅(qū)動(dòng)下，源于心靈之深處從未間斷過的尋問：“我是誰，我從哪里來”？史實(shí)中的戴愛蓮與歌舞劇中的主人公都始終如一對(duì)中國傳統(tǒng)之舞蹈文化視若瑰寶，并從未停止過對(duì)它的追尋與思考，這深刻映照出她作為“中國藝術(shù)家”的使命感與責(zé)任感。在戴先生的《我的藝術(shù)與生活》一書中，隨處可見她談及自己在英國之時(shí)渴望看到中國舞蹈而又求之不得的記憶，還有她數(shù)次提到身為中國人卻不會(huì)說漢語的遺憾。

此劇作中歌舞共彰的段落《黃皮膚也想跳芭蕾》，舞者以堅(jiān)定的舞姿與激昂的歌唱吶喊出舞蹈的民主，充滿自信的唱詞“黑頭發(fā)也能舞出人生的精彩”舉重若輕地將戴先生在異國他鄉(xiāng)曾經(jīng)遭受的磨難與冷遇一筆帶過，而她所受到的質(zhì)疑、否定也在其堅(jiān)定的舞蹈信念與驕人的舞蹈成就中被瞬間瓦解，舞臺(tái)上表演的這段經(jīng)歷也讓所有在場(chǎng)觀眾切膚親歷著身為“異鄉(xiāng)人”的焦慮與鄉(xiāng)愁，那是一個(gè)內(nèi)在的自己與“此在”的自己之間巨大的情感沖突。只有尋找到讓心靈得以安頓的精神居所，才是作為“此在”的自己與周遭境遇、內(nèi)在自我和解的唯一途徑。

李偉杰 攝

毫無疑問“邊疆音樂舞蹈大會(huì)”以及劇中戴愛蓮所研習(xí)的昆曲可以看作是藝術(shù)家自我身份認(rèn)同之過程，同時(shí)亦彰顯出她對(duì)中國傳統(tǒng)文化所具有的堅(jiān)定自信。雖然成長于西方文化熏養(yǎng)之中，但源于內(nèi)心深處強(qiáng)烈的文化自覺與自我認(rèn)知需求，戴愛蓮對(duì)中國傳統(tǒng)舞蹈具有著的信仰般的熱忱，因此為尋找中華舞蹈之“根”、為祖國舞蹈之發(fā)展，她終其一生不遺余力。同時(shí)歌舞劇式樣的舞臺(tái)表演更加突出了不同風(fēng)格的民族舞蹈在“邊疆音樂舞蹈大會(huì)”中的全景式呈現(xiàn)，在歌舞綜合的形式中，彼此相異又共同呈現(xiàn)的民族舞蹈體現(xiàn)出作為共性特質(zhì)的感染力與生命力，這也是“各美其美、美美與共”在中國現(xiàn)當(dāng)代舞蹈中最早的體現(xiàn)。

謀篇立意之格局

以舞蹈為信仰，引領(lǐng)中國舞蹈走向世界

歌舞劇《戴愛蓮》主題曲《信仰》節(jié)奏明快、旋律明媚，如歌詞中所唱到的：“這是民族之光照亮那路和前方，閃耀在我的胸膛，這是信仰之光”，戴先生的一生都奉獻(xiàn)給了舞蹈，而引領(lǐng)中國舞蹈走向世界、讓中國的民族舞蹈綻放在世界的舞臺(tái)是她終生之所愿。

李偉杰 攝

1946 年戴愛蓮先生初次訪美演出，她表演了中國民間舞蹈《巴安弦子》《端公驅(qū)鬼》及“藏族舞”。她用“拉班舞譜”記錄的中國各民族舞蹈譜例至今仍放在美國紐約藝術(shù)博物館。1983 年，戴愛蓮先生赴美參加國際拉班舞譜學(xué)會(huì)第十三屆會(huì)議，她在發(fā)言中介紹了中國古代的舞譜。國外撰寫的舞譜史普遍認(rèn)為：世界上現(xiàn)存的、最古老的舞譜出現(xiàn)在十五世紀(jì)。而戴先生認(rèn)為我國的敦煌舞譜已有一千多年的歷史，而納西族的象形文字舞譜 ——《東巴跳神經(jīng)書》距今也有近千年，這些重要的人類文化遺產(chǎn)都應(yīng)該被寫進(jìn)世界舞譜歷史?！袄辔枳V”是運(yùn)用符號(hào)分析和記錄動(dòng)作，拉班動(dòng)作理論及記譜法是由戴愛蓮先生首先帶回中國的。新中國成立之后憑借戴先生在國際、國內(nèi)廣泛的影響力，中國舞蹈打開了與世界舞蹈進(jìn)行學(xué)術(shù)對(duì)話的窗口。自20世紀(jì)70年代末，中國舞蹈與世界的對(duì)話不僅限于舞臺(tái)作品的交流，舞蹈更是作為學(xué)科開始了理論體系與學(xué)術(shù)話語的建構(gòu)，具有中國氣派、民族形式的舞蹈，以獨(dú)特而相異于西方的舞蹈形態(tài)面向世界。

羅霈 攝

可見“拉班舞譜”在中國的應(yīng)用與推廣是戴先生自歸國直至晚年纏綿病榻之時(shí)始終牽掛于心的事業(yè)，她保留下來的民族舞蹈采風(fēng)譜例，自20世紀(jì)70年代末開始她在全國范圍內(nèi)開展的拉班舞譜學(xué)習(xí)班，她組織編寫并出版的拉班舞譜叢書《拉班舞譜初析》《中國少數(shù)民族民間集體舞》，以“拉班舞譜”為契機(jī)引領(lǐng)中國舞蹈走向世界的史實(shí)皆是明證?？v使如此，要在舞臺(tái)表演中展現(xiàn)兼具科學(xué)性與體系性的“拉班舞譜”，并將其合情合理地置于劇作結(jié)構(gòu)之中是相當(dāng)有難度的。令人驚喜的是，歌舞劇《戴愛蓮》第二場(chǎng)五幕以“拉班舞譜”為名，通過舞者肢體動(dòng)作的方位與輪廓，以及因舞者動(dòng)態(tài)即時(shí)變化的白色繩條空間，實(shí)現(xiàn)了多視角變換切割的線、角、面在流動(dòng)舞蹈中的立體呈現(xiàn)。配合旁白解說，現(xiàn)場(chǎng)觀眾得以在舞者直觀可視的動(dòng)作姿態(tài)與力度變化之中，對(duì)“拉班舞譜”及其最為核心的八個(gè)“力效”要素有初步的了解認(rèn)知。應(yīng)該說歌舞劇《戴愛蓮》對(duì)此素材之選取極具挑戰(zhàn)性，但主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)仍然迎難而上、立足高遠(yuǎn)之格局，突出表現(xiàn)了“拉班舞譜”不僅是戴愛蓮舞蹈藝術(shù)生涯中極為重要的內(nèi)容，也是中國舞蹈走向世界的重要契機(jī)?；谌宋锸穼?shí)與歷史景觀之回望，此段落在內(nèi)容與舞臺(tái)呈現(xiàn)形式上探索創(chuàng)新，“球體空間”、“二十面體”等較為生僻的專業(yè)術(shù)語也在視聽合一的展現(xiàn)中揭開了神秘的面紗。以“拉班舞譜”為突破，實(shí)現(xiàn)個(gè)體生命經(jīng)歷與信念理想之承載并與其實(shí)踐途徑高度融合，體現(xiàn)出頗具專業(yè)素養(yǎng)的藝術(shù)性與創(chuàng)新性。

李偉杰 攝

歌舞劇《戴愛蓮》在結(jié)構(gòu)化的鋪敘中塑造出心系祖國、扎根人民、為人民而舞的戴愛蓮，在歌舞并敘的舞臺(tái)呈現(xiàn)中凝練出中國舞蹈藝術(shù)家始終如一的“中國心”，在謀篇立意的格局中傳達(dá)出以舞蹈為信仰、引領(lǐng)中國舞蹈走向世界的堅(jiān)定信念。立足于中國舞蹈之母、人民舞蹈家戴愛蓮的藝術(shù)人生，在她的故鄉(xiāng)——中國舞蹈之城廣東江門，歌舞劇《戴愛蓮》于放聲歌唱、盡情舞蹈中講述了蕩氣回腸的中國故事，同時(shí)其對(duì)地域文化的開發(fā)與傳承、與觀眾們實(shí)現(xiàn)的交流互動(dòng)以及由文藝創(chuàng)作直接推動(dòng)的文旅融合也讓我們看到了文化賦能城市的蓬勃力量。

（來源：蓬江發(fā)布）